捨棄漫畫以打鬥為主的路線，改以人性描寫出發，大膽改編效果尚算不俗，但觀眾必須調整心態入場不要被海報誤導。佐藤健演劍心中規中距拔刀齋模式較好，武井咲蒼井優水準之上，吉川晃司演刃衛最神似，綾野剛化身「Devil May Cry」型爆可惜發揮不足，江口洋介的齋藤外表氣場最違和，香川照之的觀柳戲份比漫畫大增演出略覺浮誇。整體來說是一部很另類非人人會喜歡的浪客劍心。
同時和大家討論電影中字幕的嚴重問題，及介紹台灣跟香港在電影宣傳及特別場禮品的天淵之別，一起投入劍心的世界！
原作：和月伸宏『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚-』
導演：大友啓史
編劇：藤井清美、大友啓史
製作總指揮：ウィリアム・アイアトン
製作：久松猛朗、畠中達郎、茨木政彦、高橋誠、内藤修、喜多埜裕明
監製：小岩井宏悦、久保田修、樋口慎祐、江川智、松橋真三、平野宏治
音樂：佐藤直紀
主題歌：ONE OK ROCK「The Beginning」
公開：2012年8月25日
上映時間：134分
演員：
緋村剣心 – 佐藤健
神谷薫 – 武井咲
鵜堂刃衛 – 吉川晃司
高荷恵 – 蒼井優
相楽左之助 – 青木崇高
外印 – 綾野剛
戌亥番神 – 須藤元気
明神弥彦 – 田中偉登
浦村署長 – 斉藤洋介
関原妙 – 平田薫
三条燕 – 永野芽郁
我荒・兄 – 平山祐介
我荒・弟 – 深水元基
洋装の男・児玉 – 本田大輔
洋装の男・菊池 – 岡本光太郎
洋装の男・三井 – 山崎潤
斬られる男 – 上舎裕貴
久保・夫 – 矢柴俊博
久保・妻 – 阿南敦子
漢方医 – 有福正志
水島 – 落合モトキ
取調官 – 永堀剛敏
白衣の男 – 松嶋亮太
清里明良 – 窪田正孝
桂小五郎 – 宮川一朗太
山県有朋 – 奥田瑛二
徳永淳
原田裕章
光宣
高野漁
川鶴晃裕
内藤和也
渡辺菜月
河村愛子
松尾諭
斎藤一 – 江口洋介
武田観柳 – 香川照之
傳承了「劍心」之名16年的在下，看這部電影實在是百感交集。不過在下於這部影評中會保持比較客觀的角度去寫，讓各位參考。
首先如果你想看忠實呈現原著的感覺一定會失望。《浪客劍心》電影版基本上採取了和漫畫截然不同的角度去描寫故事。不再是「找到同伴 > 遇上敵人 > 展開激戰」模式，取而代之是探討新時代中每個人的內心想法及信念，變成一部有深度的人性作品。同時劇本也把原著東京篇打散重組，讓出現於不同章節的人物和故事混合重新架構當中關係。
這是大膽之舉，出來效果也不錯，能帶出眾人之間想法的矛盾，讓觀眾有機會深思誰是誰非。當中緋村劍心（佐藤健）抱「不殺」信念去助人，齋藤一（江口洋介）就否定他認為殺手本性不會消失，鵜堂刃衛（吉川晃司）靠殺人的鮮血來保持生存目標，武田觀柳（香川照之）就覺得新時代錢最重要拿刀砍人不合時宜。
原著漫畫中對劍心及齋藤的內心刻劃較多，刃衛及觀柳只是單純的歹角，表面的播寫後就打根本沒機會深入描寫，電影版為了表現他們的信念，於是大幅增加他們的戲份，特別是文戲講對白，武田觀柳的描寫深入度差不多僅次於劍心，全為了讓二人的信念出現更強的對立感。
無可否認電影在這幾個角色的內心刻劃方面是有水準，在下想不到自己會在觀影時思考劍心的不殺是否太天真，或者觀柳的愛財是否真的罪大惡極，甚至會覺得刃衛並不可惡，只是一個被時代吞沒的可憐人。這些不會輕易從漫畫中感受得到。
但人性化的代價是劇情節奏偏慢，134分鐘的電影，差不多頭90分鐘都是講多過做，鏡頭拍了不少主要角色大頭近鏡及靜態畫面，讓在下感到強烈的日影風格，欠缺一般香港及荷里活打鬥漫畫改編電影的爽快感。如果抱原著是部戰鬥漫畫這心態入場的朋友，必須先調整觀影心態。
上述四人以外，神谷薫（武井咲）的戲份也重，出場機會不少，而且和劍心有相當的互動，此外高荷惠（蒼井優）的描寫深度大概和漫畫接近，戲份一般但有幾個令人印象深刻的場面。
然而總不會人人都有充份發揮，電影就犧牲了原作兩個重要角色，首先是相樂左之助（青木崇高），除了和劍心打了一場及最後一戰外就沒有太多表現機會，似是劍心跟班多過似不打不相識的好友，另外明神彌彦（田中偉登）更變成只有幾句對白的閒角，另外在下是去到出完場字幕才知道關原妙及三条燕有出場，絕對路人甲。
最可惜的角色是從「人誅篇」搬過來的外援外印（綾野剛）及戌亥番神（須藤元気），當中外印完全顛覆原作的感覺，變成了拿雙槍的型爆「Devil May Cry」，但打鬥之前對他的描寫卻是少得可憐，但也比起戌亥番神好，這個連打鬥部分都只是個笑話，和左之助同樣變成諧角。
至於打鬥場面，在人性化的安排下當然買少見少，劍心由頭到尾就只打了四場左右，而且打起來充滿「實感」，華麗的「飛天御劍流」拔刀招式只出了一次，其他時間都只是像一般港產武俠片那樣刀來劍往，完全感受不到高手的氣勢，而且混戰場面也不怎精彩，喜歡官能刺激的朋友可能會覺得失望。
本來用上逆刃刀來打鬥場面就不夠痛快，再把漫畫的華麗招式封印，就變成平凡的打鬥，相反拔刀齋時代的場面拍得較吸引，起碼有狠勁斬人噴血的場面。此外鵜堂刃衛的斬殺場面也比較好看，對於原本作為主角的劍心來說還真有點諷刺。
值得一提是拔刀齋時代有斬殺清里明良的一幕，佐藤健在這場的表現特別像龜梨和也，打鬥場面夠狠夠精彩，但劇情刻意忽略雪代巴，結果「追憶編」十字傷的部分變成交待了「一半多一點」，這個取捨實在奇怪，在下覺得一是不做，一早就做到底，現在變成了「半天吊」怪怪的。
此外劇情最後變成連場打鬥，不算精彩之餘，也把前半段營造的內心戲退減一大半，也是有點可惜。某程度上這部電影的文戲和武鬥部分，雖未到「兩頭不到岸」，但還有進步空間。
演員方面，佐藤健演劍心可說是中規中距，和在下觀影前的感覺差不多，就是演拔刀齋不錯，演劍心就欠了一點天然呆，特別是開場後扮傻傻劍心「ORO」的樣子很突兀，嚴肅的時候感覺內歛，就只有狂氣模式時最有味道。
武井咲雖然樣子不似神谷薰，但整體來說氣場和演出有原著八成的水準，特別是對劍心的緊張擔心很到位，可惜沒有原著中虐待劍心的部分。另一個樣子不似但有神髓的是演高荷惠的蒼井優，化那個妝能演出一點狐狸味道。
青木崇高演左之助外形還好而發揮不足，田中偉登扮明神彌彦就如過客，綾野剛演型格版外印造型是個驚喜，可惜就只有打一場沒其他機會發揮，而如果數還原度最高肯定是吉川晃司演的鵜堂刃衛，本來原著中的他就用帽遮臉要較易扮得似，而吉川亦展現出這角色的瘋狂和高傲。
另外兩個重要角色就十分微妙，江口洋介演齋藤一在開場穿上幕末新撰組的隊服時感覺還有點似，維新後穿上警察制服就真的似個城管隊，而且他的臉正氣太盛，完全沒有齋藤一的奸險感，這些問題並非江口演技可以逆轉，變成全片最違和的角色。至於演武田觀柳的香川照之，刻意帶上假牙去拍表現得很賤而狂妄，但角色就略嫌浮誇，不過原著本來描寫他就不多，難作比較。
無論是故事或者演員，也許有人喜歡有人不愛，唯獨是字幕是應該人人皆要批評。翻譯工作明顯是在國內進行，因為把全部「只」字變成了「隻」，於是「只有你」變成「隻有你」，是不能饒恕的嚴重失誤。
嚴格一點的話字幕沒有翻出原文感覺亦有問題，例如在下和劍心的自稱的「在下」消失，劍心稱呼薰為「薰殿」亦沒有翻出相關意思，把日文對白謙稱及敬語等特別用詞完全抹消，一般人也許覺得沒問題，但對於大愛原著或了解日文用法的人如在下就有點失望了。
當然怎也不及電影海報「刀刀見血，招招攞命」(討論文章)這個錯誤。原著中劍心用逆刃刀已經很難見血和攞命，電影版還要封印了他的絕招，為g增加內心和人性描寫大大減少戰鬥場面，於是這樣的海報宣傳字句變成徹底的誤導，以精彩打鬥吸引觀眾入場，然後讓他們發現貨不對辦，是電影發行商為求票房而做的好事嗎？
現在網絡那麼發達，人人都是影評家，很快就會拆穿這個謊言，既然如此何不根據事實來創作標語？台灣方面海報上的文字為「逆刃刀誓不殺生」「生死血劍 只為守護所愛」，比香港合理得多。
提起台灣，感受到這一次港台觀眾待遇上的差別，佐藤健去台灣宣傳不來香港當作沒辦法，但電影贈品吸引力也差一大截實在無言，台灣NT380(HK$100)已包電影海報、場刊、角色明信片，還有見佐藤健的機會，香港要HK$150才有海報和扇，相差太遠吧？不過這也非我們可以改變的情況。
整體來說，這是一部「另類」的《浪客劍心》，不挑戰高難度特技，改以日影日劇最擅長的人性描寫出發，大膽改編效果尚算不俗，值得向導演大友啟史致敬，然而這是一部給愛看人性內心戲的觀眾，或者深度《浪客劍心》粉絲而拍的作品，喜愛原著打鬥感覺的朋友敬請調整心態才入場，千萬不要被海報宣傳誤導！
評分：75