每集都有感動之處，歸功於故事的細膩描寫，有效運用比喻及不同角色增強說服力，加上劇中無討厭角色，完全展現人間有情讓觀眾感到溫暖，看完有想組織家庭生子的衝動。《仁醫》幕後班底應記首功，內野聖陽角色度身訂造演出水準一流，加上福山雅治所唱主題曲和劇集絕配，本季收視冠軍實至名歸。只要願意投入細味這份昭和父子情，《鳶》是喜愛日劇深度的你必看之作。
劇 名：とんび
電視台：東京放送 TBS
首 播：2013-01-13
時 間：逢星期日晚九時
原 作：「とんび」／重松清
編 劇：森下佳子
導 演：平川雄一朗、山室大輔、中前勇児
監 製：石丸彰彦、中井芳彦
音 樂：志田博英、羽毛田丈史
主題歌：「誕生日には真白な百合を」／福山雅治
演 員
市川安男 － 內野聖陽 主演
市川旭 － 佐藤健
坂本由美 － 吹石一惠
幸惠 － 加藤貴子
照雲 － 野村宏伸
たえ子 － 麻生祐未
海雲 － 柄本明
市川旭(3歳) － 五十嵐陽向
市川旭(6歳) － 荒川槙
葛原鐵矢 － 音尾琢真
市川旭(11歳) － 福崎那由他
尾藤社長 － ベンガル
松本京 － 本田翼
萩本營業課長 － 高橋和也
葛原老婆 － 橋本真實
六川進之介 － 內野謙太
市川美佐子 － 常盤貴子
本季收視冠軍，但亦是海外觀眾沒太大興趣的一部，暫時看完四話，覺得真的要看觀眾心態，如能投入那個年代那個主題的感覺，這部《鳶》會是非常出色的作品。
劇集故事其實簡單，就是市川旭的成長故事，用上類似回憶的模式，每集由成長了的旭（佐藤健）在工作和生活中遇到的事，帶出過去他的成長片段。
第一集兩小時加長版，完整地交待了旭的父母市川安男（內野聖陽）及市川美佐子（常盤貴子）的結婚、相處、生子的經過。這是一部講述昭和年代日本的故事，所以當中的男女關係大家必須以當時社會的角度去看。
安男某程度上是代表戰後帶領日本從谷底爬升，晉身世界強國的日本男兒。雖然他只是一個老粗，做事笨拙有牛脾氣，也不解老婆的溫柔，但他卻擁有男子漢的肩膀，為自己的一頭家堅毅不屈努力奮鬥，這可是現時香港以至日本很多男生所欠缺的氣魄，值得學習。
美佐子就是傳統的大和撫子，美麗、溫柔，對身為老粗的丈夫萬事容忍，默默為他不斷付出。每當丈夫有決定的時候，她都會大力支持，也會晚上偷偷為他剪腳甲，成為這一集最終感動的重點。
現今社會特別是女性地位比其他地區高的香港，肯定有很多人對美佐子的行為看不過眼，然而她做的一切正是「旺夫」的行為，讓丈夫可以安心在外打拚。表面上看似男尊女卑，但於在下眼中這一對夫妻卻是互補長短，非常匹配。當然，這也要男方真的有承擔才可以，如果真的做到，個人認為這樣的夫妻不會遜色於男女平等的相處。
安男表達情感上非常笨拙，和我們的父輩感覺很接近，但就是因為他的表面堅強，讓他在忍不住真情流露時更令人揪心，例如在海灘拍照的一幕，只是非常簡單的場面，卻能讓在下深深感受到他愛兒子、愛家庭的心意。
可惜常盤貴子只是出場了一小時就歸西，剩下兩父子相依為命，之後重點就在於安男怎樣跨過喪妻的悲痛。劇集用上很多微小細節帶出反差，例如妻子還在時就滿桌是菜，去世後只有兩父子一人一碟，還有他默默看自己變長的腳甲，不用太多對白也能讓觀眾感受到當中的分別，從而帶出人去情還在的傷感。
最精彩的是樓梯腳步聲，傳統的大和撫子才會如此專注於丈夫的一切舉動，從而能從腳步聲判斷到是否他回來。之後編劇以同一點運用在兒子身上帶出「母子傳承」，繼而以「母親永遠在心中」的觀點去讓爸爸解釋媽媽之死，以微小的細節帶出無限感覺，是第一集給在下的最深記憶。
第二話主題是旭如何跨過沒有母親的日子。雖然在下於健康的家庭長大，但身邊也有單親的朋友，父母其中一方如果不在，的確會對孩子的成長很有影響，而這一集就帶出父子二人對這問題的看法。
旭因為沒有媽媽和其他孩子不同，從而和同學引起衝突，說明了孩子就算多堅強也不能輕易承受失去母親這一點。有趣是安男去學校時還大讚兒子出手教訓欺負他的同學是對，某程度上也不能說他是錯，本身他就是用拳頭來成長的一群。
安男為了讓兒子脫離單親之苦而答應相親，當中他的不擅感情表達，還有損友們的作弄變成劇集的趣味點，而之後他被人喝醒，知道為孩子找媽媽與和女性結婚是兩回事，亦成功帶出讓人反思的部分。
令人感動的是大雪中的海邊，海雲大師（柄本明）以「爸爸只能溫暖孩子的正面，沒有媽媽背面還可以靠別人溫暖」帶出單親孩子如何健康的成長，那一份眾人齊心把溫暖送給旭的感覺令人動容，讓在下完全感到什麼叫「人間有情」。
這亦對應了佐藤健版的旭，看到父母各拖兒子一隻手會暖，只有一人總會有一隻手變冷這點，同樣以簡單的畫面及比喻，帶出「單親孩子能吃百家飯」的動人感覺，第二集繼續首集的強大劇力。
第三話旭已升到小學，熱愛棒球的他不斷練習，目標是為了成為投手。因為安男不懂棒球，於是就變成其損友照雲（野村宏伸）去教旭，讓安男覺得不是味兒。
到了旭過份練習而受傷，安男爆發叫旭找照雲當他的爸爸就好，盡顯這個老粗笨拙的醋意，最後經過旁人的安排，加上照雲及他妻子幸惠（加藤貴子）所說的事，讓安男終於想通，和兒子重歸於好。
這一話在下相信男生會比較有共鳴，因為主題是講述男人的溝通方式：想對方好又不想直接表達。這一點無論是昭和時代的日本，以至現代的香港，都沒有什麼變化，因為男人天生愛面子，就是不想直接對你好而表現出看似軟弱的一面。
安男為兒子買了代表勝利的豬排又遮遮掩掩，旭想做投手的原因全是因為爸爸但卻收在心裡，到最後發現時，觀眾就很易被這笨拙的溫柔所感動，更感到「有其父必有其子」的傳承感。過往在下也有如此處事的日子，雖然現時已懂得直接表達，但還是會對這對父子所做的事很有共鳴感。
這集的比喻是「子葉」，是種子發芽後第一次長出的葉幫助吸收養份，但很快就會枯萎不能看到開花結果，用以表示旭身邊的人一直幫助他也未必可以看到他長大成人，是有點傷感，但亦帶出「施恩莫望報」的感覺。
第四話的主題以旭追問安男媽媽怎樣死而開始，引發出安男不知道怎樣解釋的焦急。的確如果直接對他說媽媽是為他而死，會對他帶來很大的心理負擔，這一點也許從事心理或社工的朋友會更清楚。
同時故事帶出一條支線，就是像安男姐姐般存在的多惠子（麻生祐未），其女兒想在出嫁前見她被她拒絕，帶出她在夫家受到屈辱，最後決定放棄女兒遠走高飛的過去。
重點在於安男帶其女兒泰子（徳永えり）偷偷到店裡，多惠子其實早就知道那是她的女兒，但卻完全不表露，用言語帶出自己也很關心女兒，但已沒資格和她相認的無奈。看她滿不在乎的說著，店裡的人卻全部知道她的意思而偷偷哭泣，讓氣氛變得動人。
然後她以一客「文蛤」比喻結婚要雙方完好地合在一起，間接地向女兒送上未來的祝福，並叫她不要走自己的舊路，結果現場所有人都哭了，多惠子忍不住背人垂淚，連在下也深受感動熱淚滿眶。
對很多劇來說，能搞出這份感動已經很不錯，然而這部劇可不是這樣簡單，以一句「沉默是金」帶出這兩母女的傳承之餘，亦反照出安男為了兒子的好，同樣以「沉默是金」的方法隱瞞媽媽死的真相，四周的人亦把這份「白色謊言」化成父子愛的見證。
而長大了的旭，亦把這份「沉默是金」帶到自己的感情之中，他對前輩坂本由美（吹石一惠）的戀心用上了這招好像不行，之後會怎樣發展？亦變得令人期待。
相信有看這部《鳶》而又能投入的朋友，都會和在下一樣，覺得這部劇細膩感人，賺人熱淚，沒有看的朋友應該也能從上述的文字中感受一二。
季前很多人都會擔心父子情本身已是老套的東西，還要是昭和時代的舞台，應該會是老套加老套，但結果出來卻能以最簡單的人物和故事，回歸基本帶來吸引而感動的內容，這方面《仁醫》的幕後班底應記首功。
在下沒有看重松清的原著小說，估計很多情節都是直接取自小說內容，但要改編得好也非易事。在下最喜歡本劇的地方，就是雖然每集都有一個特定主題，但都是配合旭的成長而產生，非常流暢利落。
帶出主題的招數有兩個，第一個是比喻，例如腳步聲、背後的溫暖、沉默是金等，簡單又易明，重要的是運用得非常恰當，大大加強主題的說服力而沒有說教感覺。此外亦有效運用了一眾演員去配合主題的發展，讓觀眾覺得故事很立體生動。
很久都沒有試過一部劇開頭四集，集集都能讓在下有所感動，再考慮這已是和在下沒有什麼交集的單親家庭故事，更顯得難能可貴。個人估計身處單親家庭的父母或子女看此劇的話，感受會比在下強得多，看到每集都哭也不定。
演員方面的貢獻亦十分重要，劇情高度集中於內野聖陽身上，老實說，當今日本藝能界，有誰比他更適合演老粗笨拙男的角色？在形神俱備的情況，是讓觀眾火速投入的重點。他早在《仁醫》演坂本龍馬時已和幕後班底合作過兩次，演技和發揮都非常上乘，再考慮到此劇現時收視遠遠拋離其他對手，本季最佳男主角相信已十拿九穩，只盼到時鐵票不會影響結果。
第二個重要角色是旭，佐藤健現時出場的機會還很少，只是串連的角色。劇組到第四集已經用了四個不同的演員去演這個角色的年幼時期，認真程度可見一斑，一眾小演員亦發揮出不俗的水準，能和內野聖陽產生火花。
之後到演多惠子的麻生祐未，又一個從《仁醫》繼續過來演的角色（當年演綾瀨遙的母親），今次改以溫柔善解人意的大姐姐身份登場，平時已經展現出吸引力，到第四集更由她帶出超感動的場面，值得一讚，有點期待她能競逐女配角獎。
再數下去是兩個和尚，照雲（野村宏伸）是安男的損友，常笑嬉嬉的他是此劇的主要輕鬆調劑，他和安男的凹凸感覺亦很有趣，而海雲（柄本明）就是嚴肅的角色，除了經常打前兩者的頭外，偶然表現出的大智，意外地帶出鐵漢柔情和感人情節，是存在感很強的角色。
常盤貴子事隔十多年再演連續劇，雖然只出場一小時，但仍然漂亮吸引，演出大和撫子的味道。此外比較有名的吹石一惠暫時未有太多發揮，但想不到原來是她和佐藤健一對，於是本來以為有戲唱的本田翼，暫時只是打醬油角色。
大家看的時候可能還會留意到一點，就是整部劇並沒有壞人或討厭的角色，每個人都內心有情，願意協助他人，這份感覺讓故事的溫暖感進一步提升，更讓人願意投入劇中的世界。也因為這樣，在下看完此劇會大大增強想組織家庭生子的盼望，心想如果兒子也能受到這麼多人的愛護及出色地成長也不錯，不知你有沒有同感？
此外本劇配樂不多，很多時都只是純對白的場面，但到了感人的關頭亦能以弦樂帶出淡淡的哀愁，增加催淚感。然而最出色的是福山雅治唱的主題曲「誕生日には真白な百合を」，只是聽旋律已經覺得和劇集很配合，再了解歌詞的話更會發現是完全為此劇度身訂造，據報導是福山首次為雙親而創作的歌，個人估計會成為今年日本父親節及母親節的大熱歌曲。
喜歡日劇細膩感人，有深度和反思空間的朋友，《鳶》可說是本季以至近年的首選。雖然舞台和父子情主題應該和大家沒太多交集，但只要你願意投入細味，應該能和在下同樣受感動。如果你是生於單親家庭的話，這部更是不能錯過的必看作品。
