《那些年，我們一起追的女孩》和《星空》都是在下近期寫過，而且有不少人討論的台灣電影。
今次不是寫影評，而是從兩部風格南轅北轍的電影中，看出市場受眾的不同，繼而帶出對人際關係和說話技巧的啟示。
今天，《那些年，我們一起追的女孩》以上映18天的時間，以4,223萬的總票房打破《3D肉蒲團之極樂寶鑑》保持的4,107萬紀錄。同時以84萬人次力追《變形金剛：黑月降臨》的 92萬入場人次全年冠軍紀錄。甚至有機會挑戰歷史最賣座華語片冠軍，周星馳電影《功夫》保持的6,128萬票房紀錄。
在下不是電影圈中人，也不是什麼名影評家，今次想從這部《那些年》出發，看看一些市場學上以至人際關係上的道理。
個人認為《那些年》的成功，勝在人人都看得明，看得懂，能投入。
對於大部分人來說，電影是娛樂，娛樂，是不應該有任何「入場要求」的。
所謂入場要求，例如要事先做定功課，了解某些人物或歷史。
又或者要觀眾具備一些平常人不易擁有的能力，例如幻想力，藝術感。
《那些年》要求觀眾的不多，就只是「曾經擁有青春」，而這個基本上年過16，有正常校園生活的人，已經達到要求。
此外電影用上絕大部分觀眾習慣及認識的手法，就是以敘事的方式去帶動劇情。
在此之上，加上漂亮的男女主角，一些笑料，一些感動位，就有出色的表現。
而必殺技就是平實的感覺，讓觀眾能把自己輕易投入於故事和人物之中，看著主角就想起以往的自己，甚至是以為自己就是主角，而這個帶出的，就是在下經常提及的「共鳴感」。
換個角度，看看在下近期看過寫過的另一部台灣電影《星空》。
明顯地，這電影的「入場要求」高很多，在下於影評中寫過，會欣賞這電影的人，或多或少需要具備以下最少一個條件：
1. 女生：因為主題是少女情懷
2. 來自破碎家庭：這會對女主角的遭遇和想法有共鳴
3. 有童真：方能代入和感受那13歲的天真/幼稚的想法
4. 富幻想力：可以把奇幻影象轉化為內心風景而投入
5. 大愛幾米原著：高還原度的動畫化繪本肯定讓你神往
而且就算是達到基本的入場要求，也不代表會懂得欣賞，因為這並不是一部以情節帶動的電影。
沒錯，電影不一定要用完整的故事去交待，也可以用畫面、音樂、意境等等，但重點是，最多觀眾能夠接受和投入的，還是故事主導的方法。
所以，能接受《星空》認為好看的人，遠比《那些年》少。
但這並不代表哪一部電影比較好。
就如不能說榴槤比蘋果好吃／難吃，因為這是取決於大家的口味而已。
這兩部電影無論是風格和手法都是南轅北轍的，難以比對。
不過，兩部電影在大眾接受和喜愛的程度有天淵之別，是既定的事實，不用爭議。
大眾的選擇，可以從票房中反映出來，而能得到大眾的支持，就等於商業上的成功，這是肯定的。
當然會有人說，拍電影不一定要從商業角度著想吧？也可以從技巧和藝術角度出發。
但亦有人會說，拍電影賺不到錢，誰會給你資金拍第二部？所以電影業由始至終都是商業的世界。
在下不是圈內人，對這個討論沒有意見，個人認為，電影圈是可以容納很商業，和不太商業的電影。
兩邊各有支持者，但重點是，不應該把自己的想法強加於別人身上。
有人喜歡大路商業片，就不應該說藝術電影很差很難看最好不要上畫，最多只是分析為什麼自己不欣賞，和盡量了解為什麼別人會欣賞。
有人喜歡藝術電影，就不應該要求其他人像自己一樣，有幻想力和藝術感，甚至是教訓別人應該學習接受用意境而非故事去投入電影。
根本兩邊都沒有錯，大家看自己喜歡的電影就行，不用強人所難。
不過引伸出來，這其實可以反映在人際關係的溝通上。
某程度上，藝術電影其實「很宅」，因為只有特定的族群，擁有特定的觀點和能力，才懂得欣賞。
換個角度看，和普通人大談藝術感，與和普通人大談電腦科技術語，是沒什麼分別的，因為人家都是聽不明白，看不懂。
自己做過宅男，近年開始了解「讓所有人都聽得懂自己」的重要，所以說話時會先考慮對方的背景，然後用「他都明白的方法去解釋」（參考：《推理要在晚餐後》麗子向影山說的話）
這就是「平易近人」「有親切感」的表現，做到的話，你會發現你的人際關係有大幅進步，相反繼續曲高和寡地宅下去，就只能繼續和小部分同好溝通了。
所以，在下很喜歡《那些年，我們一起追的女孩》，其中一個重要原因正是其「平易近人的親切感」。
電影「平易近人」會有好票房，一個人說話「平易近人」會有好人際關係。
當然，不是所有人都需要好的說話技巧及人際關係，總有些工作和圈子是對這方面沒什麼要求的。
如果你覺得自己和別人溝通有問題，而有意改善的話，不妨從這兩部電影中，拿取點點啟示。
祝福你。
