一部真實和細緻地描寫13歲女生內心的電影，幾米原著繪本還原度及奇幻性出色，只是電影用藝術和虛幻手法去帶出女主角思想而非用故事，導致情節單薄不能當劇情片看。而且少女心事觀眾未必有共鳴，是一部大膽獨特但不是人人皆適合觀賞的電影。如是女生有童真富幻想愛幾米的應該可以，其他朋友請三思。
同時感受到台灣電影百花齊放不斷進步，青春校園片和藝術片是香港拍不了的，值得大家多加留意！
因為身邊有朋友說好看，所以預早訂了票，11/3開畫那天去看，結果出來，感覺很複雜。
首先用一般觀賞電影的角度去看，論故事情節是非常單薄的，如果純粹交待當中的故事，電影長度大概不足一小時，當劇情片去看的話保證不合格。
劇中人物少，故事起伏不大，不要期待有什麼高潮，可說是小品到不能再小品的地步。
於是戲院現場不時聽到旁邊觀眾在輕聲細語，看到前面的觀眾東歪西倒，散場後聽到人家的討論品評只是一般。
故事很簡單，講一個13歲女孩的心事，經歷爺爺去世，家庭破裂，世界突然變得灰暗，無助之時遇上一個神秘的轉學男生，二人走在一起前往看星空的奇幻之旅。
在少女心事這主題上，這電影是很真實和細緻的，女主角小美做的事，包括找父母一起去砌圖，偷偷在門外聽他們吵架，以至找尋爺爺唯一的安慰，然後自暴自棄離家出走，都會讓人覺得這是現實世界13歲女孩會做的事。
小美稍微懂一點大人的想法（從三人會議中的心聲可知），但又無法完全理解，在如此無能為力之下，她選擇逃離現實進入幻境，而這裡就充分表現出幾米原著的世界觀。
無論是時間停頓而下雪，三腿大象在路上陪她走，以至摺紙動物和主角二人遊逛，就像是把幾米的繪本動畫化，再配合真人呈現在電影之中。從中帶出女主角的童真和幻想，反映其內心世界。
然後到了男女主角上山尋找星空的主線，如果講邏輯肯定大有問題，二人在風雨交加的山上過了一晚，無論是食物、食水、衣服都應該大有問題，然而第二天看到他們出發時就像是剛洗完澡從家中出發，如果是劇情派的觀眾看到這裡會覺得很奇妙。
但從情懷的角度就有另一個看法，二人傾訴彼此的破碎家庭，未發育但對異性身體的好奇，以至用最美麗的星空來見證他們的存在繼而成長，拜劇情簡單而緩慢所賜，能有足夠時間讓觀眾慢慢感受。
同時畫面延續繪本的夢幻感覺，例如飛天的火車，夢境化成砌圖而破碎，疑幻似真的場面，帶大家進入小美的內心世界，把她所想的化為畫面呈現。
最後的部分在下是最滿意的，那一封信，和多年後所發生的事，讓一直顯得沉重無助的故事帶出一點曙光，讓在下覺得，長大後還是有美好的事在等他們。
小美的成長，告訴大家，而且要學會用正面的角度去看事物，例如可以把父母離婚看成「我有愛我的父母，只是他們互相不愛對方而已」。
「在分手之前，想要抓多緊，就抓多緊」
珍惜現在，就不會後悔。
雖然在下進行了上述的分析，但其實都是回家之後慢慢想出來才寫的，看電影的時候未能即時感受得到。因為，很難投入。
這是一部很藝術的作品，手法並非人人都可以接受，而且如本文題目所說，這電影「有情懷、無情節」，更加會讓不少觀眾投降。
一般電影都是用情節帶出情懷，好處在就算你感受不到情懷，也可以當成一個普通的故事看，不會太悶，最多看完無得著不會記起而已。
而《星空》就是用奇幻影像，特別拍攝技巧，配合高還原度的幾米繪本場景，去帶出當中的情懷，即是不用故事，用畫面。
理論上，這一種把女主角內心世界映像化的做法，能比用情節的方法更深入。
問題是，觀眾能否接受及投入於這種方法？還有他們對女主角的內心有多大興趣？
從以上這兩點，在下大膽推測會欣賞這電影的人，或多或少需要具備以下最少一個條件：
1. 女生：因為主題是少女情懷
2. 來自破碎家庭：這會對女主角的遭遇和想法有共鳴
3. 有童真：方能代入和感受那13歲的天真/幼稚的想法
4. 富幻想力：可以把奇幻影象轉化為內心風景而投入
5. 大愛幾米原著：高還原度的動畫化繪本肯定讓你神往
如果你以上條件一個都不符合的話，你很可能會覺得這電影很一般，像在下。
在下不夠膽說這電影不好看，始終其手法是獨特的，但在下夠膽說《星空》不是人人都愛看，而且人數不少！
故此如你身邊有朋友看完大讚並推薦你去看，請先停一停想一想，考慮上述五點，不然就會像在下那樣抱著很大期望入場，然後……
而在下給這電影75分，是從自己的角度和感受出發。
一定有人覺得好看，這不是說那些人作假，更不代表在下的影評有錯，分別只在於大家的成長背景和感受方式不同而已。
同為台灣電影，肯定有很多人把《星空》和《那些年，我們一起追的女孩》比較。
在下看過這兩部電影，只能說是很不同的類型，難以直接比較。
當《星空》是「有情懷、無情節」，《那些年》就是「情懷情節兼備」，所以對一般觀眾來說，看《那些年》是比較穩陣的，因為起碼有故事情節作保證，看《星空》的話若投入不了情懷就是悶片。
還有，《星空》以13歲女孩的內心出發，而《那些年》就是高中男生成長日記，你對哪一個年齡／性別感受多一些，就會直接決定你對哪一部電影較有共鳴。
無論如何，喜見台灣電影百花齊放，不斷進步，就算《星空》不是在下那杯茶，但起碼在下認同導演林書宇的大膽和獨特性，比起幾米之前兩部改篇作品《向左走、向右走》及《地下鐵》有特色得多了。
似乎青春校園片和藝術片是台灣電影的強項，在高度商業化重計算的香港電影市場是拍不出來的。
於是在下有興趣進軍另一部在台灣大熱，香港應該是小眾的電影。
《賽德克·巴萊》
